Este módulo aborda os princípios técnicos dos sistemas de som em teatros e cineteatros, incluindo equipamentos de áudio, interpretação de riders técnicos, captação, mistura e gravação. Destaca as características sonoras dos diferentes tipos de espetáculo e com foco na aplicação prática dos conhecimentos.
A formação está integrada na 4ª edição do Plano de Valorização e Qualificação dos Recursos Humanos afetos aos equipamentos Rede de Teatro e Cineteatros Portugueses [RTCP], uma iniciativa da Direção Geral das Artes (DGARTES), feita nesta edição em parceria com o Gerador. Uma vez que o número de vagas é limitado, a inscrição fica sujeita a confirmação e até ao máximo de duas pessoas por equipamento. Mediante as vagas disponíveis, poderão ser aceites mais. Os inscritos receberão informação até 10 dias antes do início do módulo em que se inscreveram.
Inscrições aqui.
Calendário da formação por local
Guimarães no Centro Cultural Vila Flor: 28 a 30 de setembro de 2026
Loulé no Cineteatro Louleteano: 12 a 14 de outubro de 2026
Haverá um terceiro local a receber o curso, ainda por confirmar.
Horário
Segunda-feira: 14h às 20h
Terça-feira: 09h às 18h (intervalo de almoço: 13h-14h)
Quarta-feira: 09h às 13h
Calendário das candidaturas por local
Guimarães
Data de fecho das candidaturas - 1 de setembro de 2026
Data da comunicação dos selecionados - 11 de setembro de 2026
Loulé
Data de fecho das candidaturas - 13 de setembro de 2026
Data da comunicação dos selecionados - 28 de setembro de 2026
Carga horária
18H
Formador
José Afonso Monteiro
Com vasta experiência em mais de 30 salas de espetáculo, José Afonso é técnico de Som, Sonoplasta e Músico, especializado em Direção Técnica e Operação de Som ao vivo. Licenciado pela ESMAE, o seu domínio técnico abrange as principais consolas de mercado (Midas Heritage HD96, Yamaha CL/QL Series) e ferramentas de produção como Reaper e Ableton Pro. Atualmente, desempenha funções de Direção Técnica e Sonoplastia para o COISAS Coletivo e Ruídos À Sombra, colaborando regularmente com estruturas de criação contemporânea e festivais de música. O seu portfólio inclui desde a mistura de música de câmara e clássica (Quarteto Caleidoscópio) até à operação de som para teatro e artes performativas. Paralelamente à vertente técnica, mantém uma atividade constante como baterista e percussionista em projetos como o Ensemble Provinciano e Furor Iminente.
Objetivos
1. Compreender os fundamentos técnicos e operacionais dos sistemas de som aplicados a teatros, cineteatros.
2. Identificar e utilizar adequadamente os equipamentos de áudio em diferentes contextos de espetáculo.
3. Interpretar riders técnicos de som, reconhecendo as suas especificidades e requisitos técnicos.
4. Desenvolver competências práticas em captação, mistura, processamento e gravação de som ao vivo.
5. Conhecer as características técnicas e acústicas associadas a diferentes tipologias de espetáculo, como teatro, dança e performance.
6. Aplicar os conhecimentos adquiridos através de exercícios e exemplos práticos.
Conteúdos
1. Sistemas de áudio e principais componentes do equipamento técnico.
2. Leitura e interpretação de riders técnicos de som.
3. Técnicas de captação, mistura, processamento e gravação em contextos performativos.
4. Características técnicas e operacionais do som em teatro, dança e outros espetáculos ao vivo.
5. Procedimentos técnicos para garantir qualidade e eficiência na operação de som.
6. Aplicação prática dos conhecimentos adquiridos em exercícios de simulação e casos reais.
Este programa poderá ainda ser sujeito a alterações.
Sobre a Academia Gerador
No Gerador desenvolvemos ações educativas que estimulem a criatividade e o pensamento crítico, através de investigação e ensino não formal.
